21 июля 2018г.
МОСКВА 
24...26°C
ПРОБКИ
0
БАЛЛОВ
КУРСЫ   $ 63.49   € 73.93
НЕФТЬ  +1.73%   44.76

ГЛАМУРНО И С ПРЕТЕНЗИЕЙ

Как известно, художественные руководители в Театре на Малой Бронной меняются как перчатки. По их именам можно было бы писать историю современного театрального искусства. Не так давно театр возглавлял Андрей Житинкин. В конце прошлого года этот пост покинул Лев Дуров. И вот в качестве нового худрука спектаклем "Русский джокер" по пьесе Франсуазы Саган "Счастье, нечет и пас" на сцене Бронной дебютировал Леонид Трушкин.

Главная особенность спектакля: актеры многострадального театра в нем не играют, а только наблюдают из зала, как это делают специально приглашенные "мастера". Совершенно непонятно, ради чего новоиспеченный худрук пошел на такой эксперимент. Что он хотел доказать труппе, в которой немало прекрасных артистов, работавших еще с Анатолием Эфросом, а позже с Сергеем Женовачем и хорошо знающих, каких трудов стоит рождение живого человека на сцене? Все приглашенные Трушкиным исполнители, за исключением актера Малого театра Глеба Подгородинского, выступившего в роли русского князя, дуэлянта и картежника, не слишком-то углубляются в характеры, предпочитая голую схему эмоциональному самовыражению. Именно поэтому слово "мастера" я и поставила в кавычки.
Второй вопрос: по каким соображениям выбрана именно эта, не самая удачная пьеса Франсуазы Саган? Ведь репертуарный театр - не антреприза (а, к слову сказать, Трушкин продолжает сохранять свою частную антрепризу), и для режиссерского дебюта в нем можно было бы подыскать что-то более стоящее. Конечно, Фрасуаза Саган любой авантюрный сюжет превращала в драму, поскольку писала о тех вещах, которые знала лично. Будучи завсегдатаем казино и проигрывая там свои гонорары, она наградила страстью к игре многих своих героев, и выше нее ставила только любовь. В этом есть даже некая перекличка с Достоевским. Но в данной пьесе все слишком легковесно, гламурно, с претензией на шик. А в спектакле это еще и усилено. В сценах игры, когда за карточным столом или за рулеткой решаются человеческие судьбы, артисты не сумели передать накал страстей, так хорошо знакомый писательнице. В итоге зрители не знают, как реагировать на происходящее: то ли сочувствовать героям, проигрывающим свои имения, дома, леса (действие происходит в России в конце XIX века), то ли смотреть на все как на шутку. А может, актерам стоило предварительно походить по игорным домам, чтобы вжиться в образы? Хотя на какие шиши?
Ну, да Бог с ними, с рулеткой и светскими манерами, видимо, чуждыми нашим артистам в силу их социального статуса. Но, по крайней мере, неодолимые плотские желания, влечение к красивому женскому телу, ревность они могли бы сыграть? Наверное, могли бы, даже при таком драматургическом материале. Но Трушкин решил, что это ни к чему. И сосредоточил внимание зрителей на внешней стороне сюжета: в дом князя обманным путем проникает юноша, пытается соблазнить его жену, зная, что тот в любой момент может вызвать на дуэль. Поединок и происходит, но только за карточным столом, где один из дуэлянтов теряет все свое состояние. Все в духе мыльного сериала. Или коммерческой антрепризы, что в принципе одно и то же.
После окончания спектакля я встретила в фойе Льва Дурова. Он весь кипел и даже заикался, у него не хватало слов, чтобы выразить свое возмущение новым "шедевром". А второй артист (не буду называть его имени) сказал: "Ну что тут будешь делать, опять нас обвели вокруг пальца, прислали нового "реформатора", который хочет погубить театр. Придется бороться".




Как вы оцениваете выступление сборной России на чемпионате мира по футболу 2018 года?