Новости
Подкладов Павел
Оксана Мысина родилась в Донбассе.Окончила музыкальную школу, потом Гнесинское училище по классу альта. После Щепкинского училища, получив распределение в Малый театр, не воспользовалась этим редким для начинающей актрисы шансом, а решила вместе с группой выпускников и Светланой Враговой создать "Театр на Спартаковской". Пять лет назад актриса открыла свою антрепризу "Театральное братство Оксаны Мысиной". В кино ее карьера развивалась непросто: снявшись в великолепном фильме Вадима Абдрашитова "Пьеса для пассажира", Оксана в течение нескольких лет не получала ролей такого же уровня и поэтому отказывалась играть. Исключение составила роль императрицы Марии Федоровны в фильме Виталия Мельникова "Бедный, бедный Павел". Минувший год стал для Мысиной весьма урожайным: она снялась в нескольких фильмах, в том числе у Эльдара Рязанова в картине "Андерсен", идущей сейчас на экранах.
- Оксана, как в вас попала актерская "зараза"?
- Я была ужасным "мальчишкой" в детстве, гонялась по степям с палкой за змеями, и эта охота доставляла мне огромное удовольствие. Свою первую роль сыграла в девять лет в пионерлагере. Это была инсценировка известной русской сказки. Вместо тихого часа я ходила по берегу моря и училась громко хохотать басом. Вы уже догадались, что путевку в театральную жизнь мне дала Баба Яга.
- Теперь вы опытная актриса, а недавно снялись у признанного классика отечественного кино Эльдара Рязанова. Интересно было с ним работать?
- Сказать "интересно" - значит ничего не сказать. Это была удивительно трепетная...
Он может играть и дряхлого Короля Лира, и соблазнительного Дон Жуана. А еще - продюсировать фильмы, содержать театральные кафе и сочинять песни. Он не любит давать интервью и рассказывать о своей частной жизни. Но для газеты "Труд" Максим Суханов решил сделать исключение.
- Максим, вы человек самодостаточный и уверенный в себе. Но это как-то не сочетается с традиционным образом актера - существом нервным и рефлекcирующим...
- Я склонен думать, что в жизни могут сочетаться абсолютно разные вещи. Здесь есть как правила, так и исключения. Слово "самодостаточность" мне не нравится. Я бы заменил его в данном случае на словосочетание "стараться быть равным себе". При этом не могу сказать, что на все сто процентов доволен собой, бывают у меня и сомнения, но хочу надеяться, что действую и мыслю в целом правильно.
- Как вам удается одновременно делать несколько дел: и в Театре имени Вахтангова играть, и в кино...
При упоминании имени этого артиста вы сразу же вспоминаете чудаковатого учителя музыки в фильме "Окно в Париж", незадачливого управдома в "Фонтане" Юрия Мамина, загадочного маркиза де Кюстина в "Русском ковчеге" Александра Сокурова, несчастного Меира Вольфе в фильме Владимира Машкова "Папа". Но главным делом жизни для Дрейдена всегда был театр. Он играл у Аркадия Райкина и в Театре комедии у Николая Акимова, в "Современнике" у Олега Ефремова и в БДТ. В 2000 году Дрейден увез в Питер "Золотую маску" за лучшую мужскую роль в спектакле Григория Дитятковского "Отец", а спустя год еще одну "Маску" - за спектакль "Потерянные в звездах". В прошлом сезоне Олег Табаков пригласил Дрейдена в МХТ на роль Гаева в спектакль "Вишневый сад".
- Театр обычно начинается с вешалки, а у тебя, судя по твоим рассказам, с пеленок?
- А может быть, и еще раньше. Моя мама была актрисой-чтицей и, вынашивая меня, учила тексты, так что я их учил вместе с ней, в ее утробе. (Смеется). Отец руководил ленинградской эстрадой, писал рецензии и монографии о знаменитых актерах. Во время войны в 1944 году мы жили за кулисами московского Камерного театра. Так вот, их запах я помню до сих пор, потому что в нашу комнату мы пробирались под сценой, а актеры, изображавшие в спектаклях матросов, иногда давали мне тихонько подудеть в боцманский рожок. Подарки детям тоже делались театральные, например,...
Он любит жизнь, людей, профессию, музыку, жену, сына, родную страну. Его фильмы кто-то назвал "ручной работой" в отличие от конвейерного ширпотреба, изливающегося на наши экраны. Полагаю, в нашей стране нет человека, кто не видел хотя бы одного фильма Тодоровского.
- Петр Ефимович, как вы думаете, что превалировало в вашем творчестве: профессионализм или озарение, вдохновение?
- Интуиция. Я очень доверяю своему первому ощущению, решению, которое мгновенно приходит в голову. Много раз убеждался, что последующие переделки всегда хуже, чем первое интуитивное ощущение характера, образа, сцены... А вообще-то в творчестве главное - душа. Сейчас я веду мастерскую на Высших режиссерских курсах и всегда говорю студентам, что мы им можем помочь освоить профессию. Но талант дать не можем. Можно научить законам монтажа, композиции. Но это все же будет не режиссура, а ремесло. Ремесленник всегда сумеет "сколотить"...
Поверить в то, что этой хрупкой, обаятельной актрисе исполнилось 50 лет, трудно, так как обычно люди к этому возрасту приобретают степенность, некое особое чувство собственной значимости. Это не про Симонову. Правда, иногда она любит называть себя "баушкой", что соответствует истине: ее внуку 5 лет, но ни во внешнем облике, ни в повадках Евгении Павловны нет солидности. Наверное, поэтому "взрослое" население Театра имени Маяковского называет Симонову Женечкой, несмотря на то, что она прима и играет весьма основательные роли: Нору в "Кукольном доме" Ибсена, Юлию Тугину в "Жертве века" Островского, Сару в чеховском "Иванове", Агафью Тихоновну в "Женитьбе" Гоголя. О своих партнерах по сцене Евгения Павловна готова говорить бесконечно, но о себе распространяться не любит, поэтому весьма неохотно идет на интервью. Но для "Труда" нашла время.
- Как вы думаете, актерская стезя вам была предначертана свыше?
- Скорее всего, да. Я всегда верила в свою судьбу, но никогда не расслаблялась, вовремя поняв, что если не научусь противостоять зловредным обстоятельствам, то они меня сломают. Наверное, поэтому я научилась использовать каждый шанс, предоставленный мне судьбой, зная, что везение длится недолго. В актерской профессии можно годами ждать новых ролей и, наконец, получив что-то, выйти на сцену... и почувствовать себя "голенькой". Тот, кто испытал это, знает, насколько это страшно.
- Ваши родители имели какое-то отношение к театру?
- Нет, но в их поведении всегда чувствовался...
17 августа 1935 года в Саратове родился мальчик. Родители, конечно, надеялись на его счастливую судьбу, но ни в каких снах им не виделось, что их чадо станет народным артистом СССР и выдающимся театральным деятелем. И уж тем более, что в 29 лет он перенесет инфаркт и что именно болезнь подстегнет его к неукротимому творческому совершенствованию...
Многие до сих пор называют этого человека Леликом (вспоминая данное ему мамой ласковое прозвище). Но произносят его по-разному: кто с любовью, кто с опаской, а кто и с неприязнью. И для этого есть основания, потому что натура этого человека на редкость противоречивая. И вряд ли кто-нибудь, включая его самого, может точно сказать, какая из граней характера превалирует.
Накануне своего юбилея Олег Павлович Табаков убыл в долгосрочную командировку на съемки у Иштвана Сабо, сделав тем самым изрядную "козу" журналистам, пытавшимся взять у него интервью. Не избежал подобной участи и автор этих строк, которому будущий юбиляр накануне отъезда,...
Актерский дар Константина Райкина общепризнан.Его актерская индивидуальность позволяет уверенно себя чувствовать и в сугубо психологическом спектакле, и в остро условном. Добавьте к этому потрясающую пластику, блистательные хореографические способности - и вы получите только часть актерского портрета Константина Аркадьевича.Свой дар он унаследовал от родителей. А вот откуда в нем мощный, несгибаемый характер, упрямство и семижилие - это вопрос. Он создал новый "Сатирикон", собрал команду единомышленников, стал крепким режиссером и, наконец, возглавил актерский курс в Школе-студии МХТ. Ему недавно исполнилось 55 лет, а в работе Константин Аркадьевич по-прежнему сущий дьявол. Беседуя с ним в его кабинете, я вполне допускал мысль, что он в случае крайней необходимости может выпрыгнуть из окна или взбежать по стене на крышу своего театра...
- Вы сейчас едины даже не в трех, а в четырех лицах: худрук, режиссер, актер и педагог. Эти ипостаси дополняют друг друга или порой сталкиваются, мешают?
- Я думаю, дополняют. Честно говоря, свободного времени не остается. Но у меня его и не было никогда. Видимо, мой организм требует таких нагрузок. Мне кажется, я пока что в силах со всем этим справиться. Потому что я... не то что люблю командовать, но в моей природе есть лидерское начало. Идеи, которые приходят в голову, связаны с группой людей. И я в силах зажечь их этой идеей, опалить и повести за собой.
- Сейчас вы заражаете своими идеями совсем молодых. Преподавание для вас - это...
