Брюллов из лихих 90-х

Главная Культура 00:08 26 Февраля 2013 127

Судьба произведений искусства из корпоративных собраний

Под каким спудом хранятся корпоративные банковские коллекции искусства

Напечатать

Сегодня в Пушкинском музее открывается выставка одного из величайших русских художников Карла Брюллова, на которой собраны малоизвестные акварели и рисунки живописца времен его первой итальянской командировки. Впрочем, показателен и сам статус коллекции: она принадлежит частной финансовой структуре, по сути, являясь частью ее капитала. Насколько этот статус способствует сохранности и публичности искусства, что случается с корпоративными собраниями, чьи владельцы разоряются?

На этой выставке «Знаменитый и неизвестный» Брюллов предстает не автором эпохального «Последнего дня Помпеи», а рисовальщиком. Но в рисунках и акварелях, сделанных молодым выпускником Академии художеств, — ключ к творческим и человеческим пристрастиям Брюллова. Там в основном итальянки, их слитая с природой красота и чувственность.

Но интерес представляют не только сами рисунки, но и их драматическая судьба. Начиналось все романтично: Брюллов подарил свой «Итальянский альбом» красавице Стефании Витгенштейн, жене дипломата, графа и декабриста Льва Витгенштейна. Через пару месяцев графиня умерла от чахотки, но альбом остался в семье. Хранили его как зеницу ока. После революции вывезли за границу, где альбом передавался по наследству вплоть до 1993 года, когда к потомкам графской семьи в Англию наведались представители банка «Столичный» («СБС-Агро») и выкупили работы Брюллова.

Событие знаковое. В 1990-е, глядя на западных коллег, российские банки и крупные фирмы начали собирать корпоративные коллекции. Деньги вкладывали не скупясь, но и не всегда задумываясь о том, что, собственно, покупают. Впрочем, банку «Столичный» повезло с куратором: собирать коллекцию взялась искусствовед Марина Лошак, ныне заведующая «Манежем». Она сделала упор на русской живописи XIX века и помогла собрать прекрасную коллекцию из 3 тысяч произведений. Помимо Брюллова в ней были «Христос и грешница» Поленова, «На Шипке все спокойно» Верещагина, «Венецианская лагуна ночью» Айвазовского. Позже «СБС-Агро» открыл собственный музей в Москве.

Другой финансовый тяжеловес тех времен, Инкомбанк, собирал русский авангард. Гвоздем его коллекции был «Черный квадрат» Малевича — последний из четырех вариантов знаменитой картины, датируемый 1932 годом, чудом сохранившийся у родственников живописца в Самаре.

Ольга Свиблова (ныне директор Мультимедиа Арт Музея) тогда стала куратором коллекции инвестиционной фирмы «РИНАКО» и покупала для нее современное российское искусство — Айдан Салахову, Гора Чахала, Виноградова и Дубосарского, Валерия Кошлякова.

С любовью собранную коллекцию Свиблова возила по стране и миру — одна из выставок с успехом прошла в Париже.

Для бизнеса такое собирание было пиар-ходом, для кураторов коллекций — хорошей возможностью перетянуть деньги в искусство. Но наступил 1998 год и дефолт, срубивший вышеупомянутые банки. Тогда-то и стало очевидно, насколько шаток статус «корпоративное собрание». Коллекцию Инкомбанка распродали за бесценок. «Черный квадрат» за миллион долларов купил Владимир Потанин и подарил Эрмитажу. Напомним: на мировых аукционах полотна Малевича уходят за десятки миллионов, а «Черный квадрат» — самая знаменитая картина художника... Еще часть лотов Инкомбанка купил Зураб Церетели, сейчас их можно увидеть в его Музее современного искусства в Москве.

Что случилось с коллекцией «РИНАКО», никто не знает до сих пор. Художник Гор Чахал в своем интернет-дневнике не раз писал, что ее просто сожгли как хлам, оставшийся у обанкротившегося предприятия.

Коллекцию «СБС-Агро» разбросало по миру. Произведения продавали тихо, без аукционов и свидетелей, и только теперь некоторые из них начинают всплывать. «Христа и грешницу» Поленова продали за 4 млн долларов на аукционе Bonhams в 2011 году, «Венецианскую лагуну ночью» Айвазовского выставляли на торги в 2010-м. Продать не смогли: возможно, покупателей остановил сомнительный провенанс. «На Шипке все спокойно» была замечена на выставке в Национальном музее Софии, где уже была представлена как собственность болгарского коллекционера Васила Божкова. Когда несколько лет назад корреспондент «Труда» попытался связаться с представителями бывшего владельца «СБС-Агро» Александра Смоленского по поводу судьбы его коллекции, ответом было: Александр Павлович не желает об этом говорить.

«Итальянский альбом» Брюллова тоже побродил по рукам и в конце концов оказался в руках российского ПИФа «Атланта Арт». Пока альбому везет — его показывают лучшие музеи России. Только что он побывал в Русском, теперь переехал из Питера в Москву, в ГМИИ имени Пушкина. С одной стороны, «Атланта Арт» выполняет просветительскую задачу, с другой — преследует спекулятивные интересы: очевидно, что с такими-то экспозициями цена коллекции при возможной продаже (а какое частное собрание от этого гарантировано?) возрастает.

В истории с банковскими коллекциями 1990-х показателен еще один момент: и Марина Лошак, и Ольга Свиблова покинули сферу частного бизнеса, став руководителями крупных государственных учреждений искусства. Очевидно, за последние 20 лет они поняли: государство, какое ни есть, все же остается лучшим гарантом того, что «русского Рафаэля» и другие наши национальные художественные сокровища не продадут, не спрячут от зрителей, не сожгут... Подтверждения этим доводам приходят регулярно: недавно в Стамбуле закрыли очень популярный музей современного искусства, коллекцию скоро продадут на аукционе. Причина банальна: собрание принадлежало частному университету Bilgi, у того сменился владелец, а новый решил, что целый музей при университете — это излишество. Люди протестуют, требуют сохранить музей, но чем тут поможешь? Ведь какими бы благородными ни выглядели цели бизнесменов, на первом месте, что вполне для них естественно, — все равно деньги.

Напечатать

Культура 19:52 / 18 Ноября 2025 15337

Интрига с любовными письмами подвела Фальстафа

В спектакле Малого театра «Виндзорские женушки», кажется, есть все, что привлекает зрителей

Любовь Лебедина

Роль пьяницы и дебошира Джона Фальстафа креативно исполнил Александр Клюквин

В шекспировской комедии, где героини стремятся отстоять свое эго и быть наравне с мужчинами, лихо закручен сюжет, запутаны отношения, а лабиринт коридоров и комнат, созданных воображением сценографа Максим Обрезкова, не позволяет действию застыть. Оказывается,...