На Чеховском фестивале состоялось одно из ярких событий – гастроли лондонской компании «1927» со спектаклем «Животные и дети занимают улицы». Хотя труппа раньше не бывала в России, впечатление от ее ироничной социальной сказки такое, будто коллектив рос на российском искусстве ХХ века – от экспрессионистских фотопризывов Родченко до мультипликационных символических «снов» Норштейна.
Ради справедливости скажем: в почерке труппы заметен не только российский след. «Представьте, что Александр Родченко встретился с Тимом Бертоном, Чарльз Диккенс – с Фрицем Лангом, а немое кино начала ХХ века – с романом-комиксом XXI века», – пишет один из английских рецензентов спектакля. Фриц Ланг значит для коллектива «1927» особенно много: само название труппы отсылает к году, когда был создан главный фильм великого немецкого антиутописта «Метрополис». Мотивы этой ленты о восстании рабочих против диктатуры в супертехнологичном городе будущего явственно просматриваются и в нынешнем спектакле, хотя они смягчены постмодернистской иронией: репрессии обрушиваются не на классический пролетариат, а «всего лишь» на безбашенных детей из неблагополучного района, которые спалили парк для респектабельных горожан, за что жестокий мэр отлавливает их и пичкает транквилизаторами в лечебнице-тюрьме. Привет, впрочем, несмотря на детскую форму, послан совсем не детский – репрессивной психиатрии, процветавшей в брежневском Советском Союзе, тюремным практикам подавления личности, применяемым и сегодня, в том числе в самых цивилизованных странах… Как тут не вспомнить и о нашей столице, приобретшей мировой лоск (сколько говорено о тех же московских парках, расцветших под чутким руководством нынешнего шефа столичной культуры Сергея Капкова), но мало что делающей для смягчения социальной напряженности.
И все же цель спектакля – не столько напугать и потрясти, сколько вызвать ироническую улыбку. Перед нами – не ланговские народные массы, а жители одного дома на полутрущобной улице, именуемого «Болото»: торговка краденым миссис Вилликар, травящая своих жильцов криминальная старушка Макги, меланхоличный смотритель, мечтающий накопить 777 фунтов и 77 пенсов, необходимых, чтобы уехать из этой дыры «куда-нибудь подальше»… И их безбашенные дети, наставить которых на путь истинный приезжает, захватив с собой малолетнюю дочку Иви, молодая интеллигентная дама Агнес Ивз – ее так и хочется назвать модным теперь словом «волонтер». Этакая сегодняшняя Мэри Поппинс с зонтом – точнее, пародия на нее, поскольку идеалистка Агнес, разумеется, терпит фиаско в столкновении с реальностью. Более того, таинственные черные фургоны с зелеными фарами, посланные коварным мэром, похищают вместе с бедокурами и ее Иви, так что все остальное развитие сюжета превращается в поиски детей и их побег, после которого, едва уйдя от погони, Агнес машет рукой на социальную справедливость и уезжает в тихую деревню, оставляя «Болото» в его болоте.
Говорить о серьезном легко – так могли бы сформулировать свой девиз постановщики спектакля, где в иронично поданной «сказке о революции» участвуют отнюдь не ланговские сотни актеров, а всего лишь три исполнительницы, которые даже не столько играют, сколько разыгрывают эту социальную страшилку в духе ярмарочного балагана. Они не двигаются, а принимают знаковые позы, не говорят, а словно читают поясняющие фразы из немого кинофильма (простенькое «таперское» звучание пианино подчеркивает эту ассоциацию). Все остальное – грязные стены и крыши трущобного квартала, небоскреб мэра, подвижные картины улиц, по которым бегут герои, и даже сама крошка Иви – лишь мультипликационная проекция на задник-экран. Вот тут, в анимационной части, ассоциации с символизмом Норштейна, как и с иронией Бертона, наиболее сильны, а художник-аниматор Пол Бэрритт, пожалуй, даже в большей степени отвечает за колорит спектакля, чем непосредственный автор истории и режиссер постановки Сьюзан Андрейд.
Кончается все вроде бы мирно: «И о затихшем «Болоте» снова забыли», – говорится со сцены. «Пока снова не забурлит», – звучит настораживающее дополнение. И окончательный вывод: «А забурлит обязательно».
