Труд: Сны о Тарковском

Главная Культура 13:45 17 Июня 2015 1139

Сны о Тарковском

Сразу в пяти городах Ивановской области прошел фестиваль «Зеркало»

Леонид Павлючик, обозреватель «Труда», Плес – Москва

Напечатать

Пожалуй, это самый амбициозный, стремительно растущий, концептуально осмысленный международный кинофестиваль на просторах нашей страны. Подозреваю, что своим размахом он вскоре сможет дать фору ММКФ, который обитает преимущественно в одном столичном кинотеатре. А из Иваново, где смотрит кино основная публика «Зеркала», до Плеса, где базируется штаб и работает жюри фестиваля, – полтора часа езды на машине. А из Плеса до Юрьевца, где расположен Музей Тарковского, – еще три часа быстрой езды или шесть часов путешествия по Волге на катере. И во всех этих фестивальных точках всю неделю показывали кино. Чаще всего – при участии авторов.

В один из фестивальных дней знаменитый армянский режиссер-документалист Арутюн Хачатрян, ретроспективу которого показало «Зеркало», проехал пару сотен километров, чтобы лично представить публике свои фильмы в этих трех городах. В этом, собственно, и состоит задача фестиваля – дойти, достучаться, докричаться до зрителей российской глубинки, напомнить им, что в мире снимаются не только американские блокбастеры, а есть умное, содержательное кино, которому как раз и отдают приоритет устроители «Зеркала».

Это стремление насытить экран серьезными мыслями и волнующими эмоциями прослеживалось буквально на всех этажах и уровнях фестивальной жизни. От содержательной научной конференции, посвященной Тарковскому, до программы лучших фильмов фестиваля «Артдокфест». От ретроспективы «Фассбиндер и его время» до подборки избранных анимационных фильмов Константина Бронзита. От обширной программы российского кино «Свои», где неизменным интересом зрителей пользовались остросоциальные фильмы «Левиафан» Андрея Звягинцева, «Дурак» Юрия Быкова, «Белые ночи почтальона Алексея Тряпицына» Андрея Кончаловского, «Класс коррекции» Ивана Твердовского, «Под электрическими облаками» Алексея Германа, до экспериментальных работ в жанре видеоарта. От вечеров поэзии до ретроспективы Алисы Фрейндлих, в рамках которой показали не рязановские комедийные хиты с ее участием, а нелегкие для восприятия, но замечательные фильмы «Полторы комнаты» Андрея Хржановского, «На Верхней Масловке» Константина Худякова и, конечно, уже классический «Сталкер» Андрея Тарковского…

Было бы наивным предполагать, что конкурсная программа «Зеркала» будет сплошь состоять из фильмов, наследующих эстетику Тарковского. Для отборщика фестиваля Андрея Плахова здесь важны не формальная приверженность стилевым поискам гения, а глубина и оригинальность авторского мышления, серьезный уровень разговора со зрителем. К сожалению, этот уровень выдерживался в фильмах конкурсной программы не всегда. И чаще всего сбои случались как раз в тех случаях, когда внешние приметы «тарковщины» на экране были, а дух мятежного художника напрочь отсутствовал.

Это относится, например, к аргентинской «Даме с собаками», немецкому «Царству птиц», болгарскому фильму «Исчезновение Созополя», в которых много мистических туманов, замедленных панорам, многозначительных пауз, но почти ничего не происходит в душах людей и окружающем их социуме. Не зря эти внешне живописные, но пустоватые эксперименты оставили членов жюри равнодушными. Равно как не заметили они и фильм «Почему я не Тарковский», который впал в другую крайность. Используя в заголовке имя гения, турецкий режиссер снял довольно унылую драму о своем незадачливом коллеге, который хотел бы снимать кино уровня Тарковского, а снимает почему-то убогие телесериалы. Учитывая, что и сам фильм «Почему я не Тарковский» снят в бытовой, едва ли не сериальной стилистике, получилось вполне саморазоблачительное кино.

В индийском фильме «Суд» не оказалось мистических туманов, равно как и игривых отсылок к имени Тарковского, но нашлось место художнической боли, ясности и ярости режиссерского высказывания о политической ангажированности тамошней судебной системы, которая вершит в фильме расправу над народным поэтом, позволившим себе выступать перед публикой с песнями протеста. Впечатляющий показ социального расслоения индийского общества, точная обрисовка всех участников этой жизненной драмы, наконец, глубина художественного обобщения (только ли в Индии возможен подобный сюжет?) – все это предопределило и симпатии зрителей, которые поставили «Суд» на первое место в своем рейтинге, и благоволение жюри, которое присудило ленте приз за профессиональные достижения.

Специального упоминания жюри был удостоен фильм «Почему я», который на жанрово более остром, почти детективном материале, говорит о пороках уже другой судебной системы – на сей раз румынской. Приз за режиссуру достался сербскому фильму «Ничей ребенок». Основанный на реальных событиях, он рассказывает историю мальчика, который был обнаружен охотниками среди стаи волков. Его отдали в интернат, и, вопреки скепсису врачей, ребенок постепенно социализировался, начал разговаривать, у него стали просыпаться естественные для человека чувства благодарности, любви. Но тут грянула гражданская война, и мальчика втянули в кровавую бойню, научили стрелять. Мир людей на поверку оказался еще более жесток, чем мир зверей.

Кино критического реализма, кино прямого авторского высказывания выглядело на фестивале «Зеркало» более сильным, зрелым, чем кино метафизическое, экзистенциальное. Намечался парадокс: на фестивале имени Тарковского может победить фильм с сильным социальным, даже социально-политическим началом, что, в общем, не было близко поэтике Тарковского. Спас ситуацию китайский фильм «Райский уголок», в котором сошлись и социальная боль, и визуальная магия. Путешествие 13-летнего мальчика вдоль реки Хуанхэ в поисках своей пропавшей матери позволило режиссеру (он же и оператор) Мяоянь Чжану создать на экране непарадный образ современного Китая, на просторах которого хватает и разрушенных деревень, и городских трущоб, и вопиющей нищеты населения, и подневольного детского труда, и опиумного тумана. Но вся эта грозная социальная фреска лишена в фильме даже малейшей публицистической риторики, она подернута высокой меланхолией, философской печалью, что неуловимым образом роднит черно-белый китайский фильм с творчеством русского гения. «Тарковский, мы любим тебя!» – воскликнул счастливый китайский режиссер, получая Гран-при фестиваля. Хороший, кстати, слоган для «Зеркала», которое в следующем году отзеркалит мировой кинопроцесс уже в десятый раз.

Напечатать

Культура 13:36 / 21 Мая 2026 16564

Что будет с Кижами? Нет нам ответа

В редакцию поступило письмо музея-заповедника «Кижи» с комментарием к опубликованной в «Труде» статье «Взять и заколотить Кижи». Приводим этот текст для полноты картины

Василий Соболев

Построенная в 1714 году церковь Преображения Господня остаётся без надежной системы пожаротушения

«3 марта 2026 г была опубликована статья «Просто взять и заколотить Кижи» Ирины Смирновой. Музей-заповедник «Кижи» полагает необходимым заявить, что информация, содержащаяся в данной публикации, не соответствует...