Труд: Искусство – не в тесноте и не в обиде

Главная Культура 00:07 24 Декабря 2014 2421

Искусство – не в тесноте и не в обиде

В столице открылся для публичного посещения новый музей ар-деко

Напечатать

Вчера Москва получила отличный презент к Новому году — открылся для публичного посещения новый музей ар-деко. Зрителям столицы теперь доступно крупнейшее в мире собрание, посвященное последнему в истории направлению искусства, которое ставило во главу угла эстетизм и красоту.

Ар-деко (или, говоря по-русски, искусство украшения) возникло после Первой мировой войны. Можно сказать, это прямой наследник модерна (как говорили в России), или ар-нуво (этот термин предпочитали французы) с его текучими формами, напряженной пластикой, декоративностью. Но ар-деко проще и жестче — его авторы, в отличие от создателей изнеженно-гедонистических произведений модерна, видели ужасы мировой войны и освободились от многих иллюзий своих предшественников. В их творениях мы уже не найдем никаких «принцесс-грез», зато в изобилии — изваяния атлетов и мускулистых танцовщиков. Именно в культе крепкого, здорового тела видели тогда положительный идеал. Такими статуэтками украшали жилища, гостиницы, океанские лайнеры. Нередко ар-деко так и называют — стилем лайнеров, настолько привычно было видеть эту простую и энергичную пластику в скульптурном и декоративном оформлении роскошных пассажирских салонов межвоенного двадцатилетия.

Пьер Лорель. «Шахерезада». Создано под впечатлением от одноименного балета Михаила Фокина в парижском театре «Шатле», 1909 год.

Еще одно отличие от модерна: если то направление изобилует славными русскими именами — Врубель, Головин, Шехтель, — то в ар-деко мы встретим гораздо меньше наших соотечественников. Причина проста: до мировой войны Россия была неотрывной частью западного мира, но последовавшая революция вырвала ее из этого контекста. Однако парадокс: именно ар-деко хранит в себе огромный русский компонент — его мастера вдохновлялись новаторским русским искусством, прежде всего танцевальным. Многие статуэтки ведущего французского скульптора ар-деко, выходца из Румынии Дмитрия Чепаруса впрямую запечатлели облик легендарных русских танцовщиков из труппы Сергея Дягилева — например, «Экстатическая танцовщица», воссоздающая танец Тамары Карсавиной в костюме Александра Головина в балете Игоря Стравинского «Жар-птица».

Начало коллекции российского предпринимателя Мкртича Окрояна было положено в конце 1990-х приобретением статуэтки француза Поля Филиппа «Девочка с попугаем». Поразительно, но через полтора десятилетия в этом собрании — уже более 900 скульптур и 500 образцов мебели. Оно составило основу частной художественной галереи, периодически появлялось на выставках, в том числе на юбилейной экспозиции, устроенной аукционным домом Sotheby’s в честь 100-летия дягилевских «Русских сезонов» в Париже. Однако широкой публике это собрание становится доступным только теперь, с открытием музея.

Пьер Жильбер. «Вакханки».

Интересно и здание, где расположился музей. Это главный корпус Императорского монетного двора на Лужнецкой набережной. Он был построен перед самой революцией и по назначению практически не успел поработать. Зато теперь облик этого тщательно отреставрированного образца русской промышленной архитектуры начала ХХ века великолепно соответствует его художественному наполнению. Любопытно: когда входишь в эти просторные, общей площадью 2 тысячи квадратных метров залы, первое ощущение — сколько простора... а где же само искусство? Но начинаешь вглядываться в образцы, а это по большей части миниатюры, — и у каждого застреваешь надолго, а рядом примечаешь следующий, за ним — еще один... Только тогда понимаешь, как нужен простор глазу, которому это изобилие красоты задало немалую работу. И прекрасно, что состоятельному предпринимателю удалось устроить такую идеальную среду для искусства. В большинстве наших музеев этих возможностей, увы, нет, и чудовищная теснота — такой же неотъемлемый их признак, как художественное богатство.

Культура 00:12 / 23 Октября 2026 14562

Знаменитые полотна предстали после реставрации

В Эрмитаже и в Русском музее выставлены обновленные картины великих мастеров

Ирина Смирнова, Санкт-Петербург

Труд

Романтичным, страдающим от безответной любви является к нам античный циклоп на картине Никола Пуссена «Пейзаж с Полифемом». Тот самый великан, кому Одиссей выбил единственный глаз, в многочисленных произведениях...