Один из лучших отечественных театральных фестивалей, давно ставший международным, «Молодежь. Театр. Фест» (прежде – «Радуга») прошел в Петербурге в 27-й раз! Его бессменный организатор все эти годы - местный ТЮЗ им. Брянцева во главе с директором Светланой Лавренцовой.
В программе традиционно как образовательная, так и творческая составляющие. Первая - своего рода «школа роста»: возможность для студентов театральных вузов, молодых режиссеров, начинающих драматургов пообщаться с опытными коллегами, и, конечно, себя показать. Эти показы для специалистов вызвали немалый интерес и у театралов. «Лабораторию «Феста-2026» тюзовцы посвятили памяти легендарного режиссера и педагога Зиновия Корогодского, возглавлявшего театр с 1962 по 1986 гг. В текущем году отмечается столетие Мастера.
Творческая программа была, как всегда, насыщенной: За 9 фестивальных дней - два десятка спектаклей из 11 стран мира! Кроме российских театров из разных регионов страны, свои лучшие работы представили коллективы из Белоруссии, Узбекистана, Армении, Анкары, Венгрии, Египта, Иордании...
В день открытия сценического биеннале публика, до отказа заполнившая зрительный зал Большой сцены ТЮЗа (а также все лестничные там проходы), смотрели недавнюю премьеру столичного Театра РОСТА в Царицыно «Филумена Мартурано, или Брак по-итальянски» в режиссуре Ирины Пахомовой с Нонной Гришаевой в главной роли.
Старшему поколению зрителей наверняка памятен прекрасный фильм, снятый по этой пьесе Эдуардо Де Филиппо режиссером Витторио де Сика с блистательными актерами Софи Лорен и Марчелло Мастроянни в главных ролях. Он собрал множество наград, включая две номинации на «Оскар» и Золотой глобус» как лучший иностранный фильм. А Софи Лорен получила «Серебряную премию» на Московском международном кинофестивале в 1965 г. за лучшую женскую роль. Поставить и тем более сыграть «Брак по-итальянски...» лучше легендарных итальянцев? И не в кино, а живьем, на сцене, где второго дубля, как известно, нет? Казалось, утопия. Но Гришаева не убоялась!
Из многих вариантов для своего бенефиса (этот год у актрисы юбилейный) она выбрала «Филумену». Мечтала о ней, как объяснила, десять лет. Рисковала? Наверно: от сравнения с классикой не уйти.
Пьеса Де Филиппо была написана в далекую уже для нас эпоху - 1946 г. Однако приближать сюжет к современности, перелицовывая его по нынешней моде, создатели «русской версии» 2026 года не стали. Зачем? Разве что жанр скорректировали - не комедия, как у писателя; не мелодрама как у Де Сико; а трагикомедия. «Самый прекрасный, сложный и самый любимый мною жанр. Потому, что заставить зрителя смеяться, тут же заплакать, и снова рассмеяться всегда непросто. Высший актёрский пилотаж!». – Так считает Нонна Гришаева. Она успешно его освоила, продемонстрировав высокий уровень мастерства.
В её спектакле, в отличие от фильма 1960-х гг., много музыки, песен, танцы. Легкий и праздничный, он задал настроение всему фестивалю.
Нельзя сказать, что все постановки нынешнего «Феста» были «как на подбор». Да это, наверное, и невозможно, учитывая национальные предпочтения и культурные традиции участников. Важно, что фестивальные залы заполнялись, зрители не без интереса принимали новые сюжетные форматы - там, где те были.
Скажем, спектакль Брестского театра (Белоруссия) «Отцы и дети» по роману Ивана Тургенева в режиссуре Сергея Щедрина по инсценировке Владимира Яканина. Кто читал это произведение, вряд ли узнает его в этом спектакле. Если только угадает по диалогам, за два века «выросшим» до цитат. Как, например, до вот такой, особо любимой у главного героя Базарова: «Я ничьих мнений не разделяю; я имею свои». Написано в 1860-х, характерно и в 2020-х. Поколения сменяются, отношения всё те же...
Не потому ли действия в белорусской версии перенесено в день сегодняшний? С его «цифрой», лексиконом, не всегда корректным, и прочими «радостями» ХХ1-го века. Не все зрители прониклись «таким Тургеневым». Кто-то уходил, не дождавшись антракта, но были и те, кто положительно оценил осовремененную поставку.
В самом деле, разве наши дети не возмущают своих отцов своим категоричным свободолюбием? А отцы всегда ли понимают своих детей? Или ошибался Тургенев, вкладывая в уста нигилиста Базарова фразу о русском человеке, который «тем и хорош, что он сам о себе прескверного мнения»?..
В общем, есть, что обсудить. Уже результат. Хотя привыкнуть к сценической «модернизации» сложно. Чтобы не сказать: и не хочется. Дух давних времен, даже если он что-то иногда и навивает, может оказаться оравленным...
Классика господствовала на этом фестивале. Помимо «Отцов и детей», - «Пегий пес, бегущий краем моря» по повести Чингиза Ахматова (Бурятский театр драмы им. Х. Намсараева); «В ожидании трёх сестёр» (по Чехову) Государственного театра Анкары; «Брат Чичиков» (по Гоголю) Национального молодёжного театра Республики Башкортостан... Хорошая подборка!
Отдельной строкой – спектакль «В списках не значился», поставленный Владимиром Машковым по повести Бориса Васильева (тоже классика!). Он стал событием для петербуржцев.
Его премьера прошла в Москве летом прошлого года. Но сначала был фильм Сергея Коротаева с теми же артистами, собравший в первый же месяц проката многотысячную аудиторию. Популярный актер, ученик и приемник Олега Табакова, Машков давно «подбирался» к этой повести о защитниках Брестской крепости в 1941 году. И вот совпало.
Показать войну с её страданиями и болью, хаосом, расчеловечиванием и зверствам на сцене сложно, если вообще возможно. А если попробовать совместить? У Машкова получилось. Его проект симбиоза театра и кино уникален, в нём сцена и экран воспринимаются как единое целое. Смотрится – не оторваться, при том, что, чем ближе к финалу, тем напряжение в зрительном зале усиливается. Эмоционально постановка тяжелая. В отдельные эпизоды реально было страшно. В том числе, потому, что актеры не играли – они были теми, кто реально сражался за Родину.
Это талантливое произведение нужно показывать нынешним лидерам Европы с их «партией войны». Причем, каждый день. И водить на сеансы до тех пор, пока не выстроятся в едином строю с флагами РФ в руках, и не поклонятся до земли многострадальному народу России, спасшему 81 год назад человечество от фашисткой чумы. Как сделали это в спектакле Владимира Машкова генералы Вермахта, отдавая честь последнему защитнику крепости, русскому солдату лейтенанту Плужникову.
P.S. Интересным, богатым на открытия получился фестиваль ТЮЗа. Одно жаль: что проводится он только раз в году...
