Игорь Цвирко: «Большие и маленькие» могут быть праздником на весь год и всю страну

Главная Культура 00:01 20 Сентября 2024 7476

Премьер Большого театра задумал превратить проект телеканала «Россия-Культура» в империю танца всероссийского охвата

Напечатать

Танец - это прежде всего радость, убежден Игорь. Фото предоставлены телеканалом «Россия-Культура»

На телеканале «Россия-Культура» стартовал шестой сезон проекта «Большие и маленькие». В течение восьми субботних вечеров зрители смогут следить за перипетиями конкурса детской и юношеской хореографии. Бессменная ведущая смотра — прима-балерина Большого театра Светлана Захарова. А оценивает мастерство юных талантов жюри в составе ведущих исполнителей и хореографов. Уже в четвертый раз среди его членов — блистательный танцовщик, премьер Большого театра Игорь Цвирко, один из лучших исполнителей главных балетных ролей — Базиля в «Дон Кихоте», Абдерахмана в «Раймонде», Леонта в «Зимней сказке», Треплева и Тригорина в «Чайке», Германа в «Пиковой даме»... А недавно Игорь успешно попробовал себя в роли продюсера собственных проектов и намерен в будущем совмещать две профессии.

— Игорь, как вы оказались в жюри «Больших и маленьких»?

— Был приглашен на третий сезон проекта, и мне показалось интересным приобрести новый опыт. Я ведь всю жизнь танцевал, знал, что значит быть артистом, а вот оценивать таланты и умения других, причем еще не профессиональных, а скорее самобытных маленьких танцовщиков из разных уголков нашей страны: Это стало для меня в новинку. Увлекла и идея популяризации балета и современного танца. «Большие и маленькие» вдохновляют детей пойти в театральные кружки, танцевальные студии. И это очень ценно — быть причастным к такому важному для талантливого ребенка первому шагу.

— Сколько коллективов вы отсмотрели в этом сезоне?

— Восемьдесят: по десять в каждый из восьми телевизионных дней. Скажете, много? Я так не считаю — жюри, как это принято в «Больших и маленьких», подключилось на втором этапе, после отбора видеозаявок. А их было 800! Дело в том, что у отборочной комиссии до сих пор не было возможности ездить по стране и знакомиться с коллективами в регионах очно. Что я считаю необходимым и надеюсь на расширение горизонтов проекта именно в этом направлении. Ведь очень многие регионы тоже хотят попасть в поле внимания нашей передачи и ее зрителей, но остаются неохваченными. Вот как примерно я вижу новый формат: члены жюри на месте смотрят претендентов, выделяют победителя, и он едет на финал соревнования, представляя свой край. Также важно, чтобы здесь, в регионе, прошли мастер-классы, которых очень не хватает юным артистам из провинции, концерт с участием членов жюри. Получится настоящий праздник! Мы сейчас обсуждаем мою концепцию с телеканалом «Россия-Культура», надеюсь, такие фестивали в регионах станут реальностью.

Большие и маленькие энтузиасты танца

— А что в детстве повлияло на ваш выбор стать артистом балета?

— В секцию танцев меня отвели родители, и я ходил туда, не задумываясь, станет ли балет моей профессией. Вроде бы получалось, педагоги меня хвалили — ребенку на тот момент было достаточно. Но когда тебя поощряют, хочется попробовать что-то еще. Я, например, танцевал в цирке на проспекте Вернадского — своеобразный опыт. Потом — Московская академия хореографии, про которую мне говорили, что это лучшая школа из возможных, и со временем я оценил справедливость этих слов. Что касается конкурсов, то они были и тогда, но я всегда считал главным для танцовщика и артиста театра — это жить в спектакле. Раскрываться в актерской среде было куда интереснее, нежели просто выполнять технические элементы... «Большие и маленькие» — не совсем конкурс, это скорее фестиваль танцев, у нас нет каких-то жестких критериев и оценок. Мы просто выбираем тот номер, который больше всего эмоционально захватил.

— Но то, что вы сейчас предложили телеканалу, выходит за рамки обязанностей арбитра, по сути, это уже продюсерство.

— Безусловно, это одно из новых направлений моей деятельности. Я считаю, что проект достоин быть не просто одномоментным зрелищем, но праздником на весь год и всю страну. Телеканал «Россия-Культура» поддержал мою идею, мы сейчас обсуждаем ее, и надеюсь, такие фестивали в регионах станут реальностью.

— А найдете при вашей занятости в театре время на поездки в регионы?

— Конечно, найду, если только руководство телеканала доверит мне целиком заниматься этой региональной программой. И речь не только о балете. Ведь среди членов жюри есть действующие исполнители и хореографы как классического танца, так и современного, и народного. Все эти направления достойны развития и популяризации.

— Когда впервые пришла мысль стать продюсером?

— В пандемию. Мы все оказались замкнуты в собственном пространстве, из которого нужен был эмоциональный выход. Времени подумать было достаточно, и я понял, что мне интересно войти во все процессы создания спектакля изнутри. До этого я был только исполнителем — занимался в репетиционном зале, выходил на сцену, танцевал и не задумывался, сколько коллективного труда стоит за тем, что мы в итоге предъявляем зрителю. Я взял на себя авантюрную задачу — подготовить вечер балетов современных российских хореографов «Мистерия». Туда вошли «Русские тупики» Максима Петрова, «Монаксия» Дмитрия Масленникова и «Врубель. Демон» Александра Могилева. В этом проекте я отвечал буквально за все — от выбора площадки, менеджмента, художественного наполнения до поиска спонсоров и пиара, а также выходил на сцену как артист.

— Наверное, все это потребовало специального образования?

— Да, я окончил магистратуру продюсерского факультета ГИТИСа.

— Проект «Мистерия» полюбился москвичам, представления на площадке «Геликон-оперы» собирали аншлаги. А что дальше?

— Очень надеюсь вывезти его на гастроли, в том числе в дружественные страны, куда можно долететь прямыми рейсами. Но в приоритете, конечно, поездки по нашей стране. Хочется работать для соотечественников, показать им, что наша культура богата не только классическим танцем, но и современным.

Игорь Цвирко (Герман) и Вячеслав Лопатин (Призрак) в балете «Пиковая дама». Фото Дамира Юсупова предоставлены пресс-службой Большого театра

— Возвращаясь к вашей театральной карьере, спрошу про недавнюю премьеру «Пиковой дамы» в постановке Юрия Посохова, где вы в первом составе исполнили главную роль. Чувствуете себя Германом?

— Когда я пришел из Академии в театр, здесь шла одноименная постановка Ролана Пети с Илзе Лиепой и Николаем Цискаридзе, но я в ней не был занят, потому что главные роли исполняли опытные артисты. Раньше было непросто попасть даже в обойму кордебалета. Честно говоря, на сцене тот спектакль я и не видел, посмотрел уже потом в записи, когда готовил роль в балете Посохова. Не могу сказать, что мечтал исполнить именно Германа. Для меня имеет значение участие в любых постановках Юрия Посохова — всегда с трепетом их жду и смело могу сказать, что из действующих хореографов он мой самый любимый. Все работы, которые он делал на сцене Большого театра — «Герой нашего времени», «Нуреев», «Чайка», — внутренне отзывались во мне. Включая фрагмент из его ранней «Магриттомании», который мне довелось станцевать. В «Пиковой даме» мне понравилось, что постановщики создали новое произведение по мотивам оперы Чайковского и повести Пушкина. Здесь важен также драматург Валерий Печейкин, который работал вместе с Посоховым. Германа как персонажа я где-то понимаю, где-то нет, и это нормально. Играть такого противоречивого героя с богатым спектром эмоций и размышлений доставляет огромное удовольствие. Воспринимаю эту роль как драматическую, сделанную хореографом для артиста балета.

Кристина Кретова и Игорь Цвирко в спектакле «Дон Кихот»

— Не могу обойти вниманием те яркие профили в соцсетях, которые вы ведете с вашей супругой, балериной Кристиной Кретовой. Кажется, что вам и на этом поле всегда хочется быть вместе с вашими поклонниками?

— Просто мы с Кристиной охотно делимся интересными, я надеюсь, отрывками из своей жизни. Стараемся быть открытыми для наших многочисленных подписчиков, выкладывать лучшие моменты, хотя бывают и слезы, и горечь, и страдания, и взаимная критика. Многих это мотивирует, дает возможность по-другому взглянуть на собственную жизнь, а то и отважиться на первый шаг к мечте.

— Не ошибусь, если предположу, что Кристина — один из важнейших источников вдохновения для вас самого?

— Конечно! Вот проект «Мистерия», можно сказать, «пошел» от спектакля «Монаксия» с участием Кристины, показанного на сцене Александринского театра. Балет получился настолько интересным и красивым, что я увидел его составной частью чего-то большего. У Кристины очень много интересных увлечений: педагогика, кулинария: Хочется «подсветить» эту ее разносторонность, рассказать о ее уникальности. Я начал наблюдать за ней, когда мы еще не были парой. Знаете, у Кристины в сутках как будто 36 часов. А когда мы поженились, она подарила мне и все 48 часов!

— Поделитесь планами на будущее.

— Мы создаем новый спектакль, премьера которого намечена на март 2025 года. Это будет рассказ о жизнелюбе, ловеласе, энергичной личности, воспламеняющей все вокруг. Я снова выступлю танцовщиком и продюсером в одном лице.

— И хореографом?

— Вот им пока себя не ощущаю. Но почему-то все кругом задают этот же вопрос...

Игорь Цвирко Большие и маленькие Россия Культура

Напечатать

Культура 00:08 / 13 Сентября 2024 18002

Вчера – почетный, а сегодня – пошел ты…

Почему уволили народного артиста России дирижера Мурада Аннамамедова

Сергей Бирюков

Труд

Дирижирует Мурад Аннамамедов. Фото из личного альбома

Из Ярославского академического губернаторского симфонического оркестра уволен его лидер Мурад Аннамамедов. Что делать, дирижеры меняются, оркестры остаются, скажете вы? Ну а если это дирижер, который за 30 лет работы...