В Театре имени Евгения Вахтангова состоялась громкая премьера по пьесе Сергея Плотова «Блеск и пепел» в постановке нового главного режиссера Анатолия Шульева. Дополнительный ажиотаж в зрительном зале вызвало и возвращение в коллектив известного актера Виктора Сухорукова, сыгравшего в этом спектакле главную роль — ювелира, отца семейства, символ уходящей эпохи...
На мой взгляд, этой родившейся на вахтанговской сцене семейной саге предстоит долгая жизнь, поскольку сегодня не так часто встречаются спектакли, где автор играет первую скрипку и, как говорил Георгий Товстоногов, проникновение в его мир не заменяется взятыми с потолка междометиями. К тому же про крах семейных ценностей сейчас много говорят и пишут, что совсем неудивительно: так повелось, семья всегда первой принимает удар при исторических катаклизмах, сопровождаемых падением нравов, тревогами и страхами.
Эту сложную и щекотливую тему взялся воплотить на сцене Анатолий Шульев, дав постановке весьма загадочное название «Блеск и пепел» и снабдив ее эпиграфом: «Век нас перемолол и обесцветил, но золотом вновь обернется пепел». А в начале спектакля на сцене появляется «Черный квадрат» Казимира Малевича, написанный в то время, когда линия раскола в России для всех думающих и видящих стала очевидной. Но, казалось, ювелирных изделий, как и их создателей, вся эта революционная маета не касается, ведь красота создается на века...
Так думал и знаменитый мастер, поставщик двора Его Императорского Величества Павел Анисимович Кутейников (Виктор Сухоруков). Но неожиданно на его пути встают четыре сына со своими представлениями о прекрасном, принесенными вихрем перемен. Чем дальше, тем больше растет пропасть между отцом и наследниками, избирающими свой путь и разрушающими дело всей его жизни. Обида, отчаяние, злоба переполняют старого мастера. Но отступать он не собирается — иначе это означает крах его жизни, всего, что было ему дорого и ценно.
Единственным сподвижником бунтующего маэстро остается его жена, но и та разрывается между чувством и долгом, велящим до последнего сохранять мир в семье. Однако окружающая жизнь не дает шансов на примирение. Анна Сергеевна в исполнении Ирины Купченко готова жертвовать и собственным благополучием — например, отдать шкатулку с драгоценностями жандармскому генералу, только бы спасти от охранки сына Николая, затесавшегося в революционеры. Но все напрасно. Все вокруг, включая родственные связи и любовь к ближнему, трещит по швам. Шаг за шагом разрушается крепкая семья.
Собрав пожитки, сын (его играет Николай Романовский) уходит из дома — как выяснится, на 17 лет. Младший, Иван, уезжает за границу, пополняя число эмигрантов, перебивающихся заработками в бульварной прессе. Старший, Михаил (Владимир Гуськов), поставленный отцом на хозяйство, выпускает алюминиевые ложки для народного хозяйства, махнув рукой на свой талант и беременную жену Аглаю (Альбина Абрамова). А та оставляет маленькую дочурку сиротой, бросившись от невыносимой жизни с балкона. Вслед за ней погибнет и ее муж, расстрелянный как враг народа.
И останутся в пустом холодном доме двое: золотых дел мастер, у которого все золото конфисковали, и его верная жена. Они сидят, тесно прижавшись друг к другу на единственном кресле, укрывшись пуховым платком, похожим на саван. А вокруг разбросаны пустые венские стулья, на которых когда-то сидели дети, музицировали на рояле...
Вообще-то художественные метафоры Анатолий Шульев вместе со сценографом Максимом Обрезковым расходует экономно, но каждая из них становится неслучайным символом трагической судьбы таланта в эпоху перемен и заставляет нас думать не только о прошлом, но и о настоящем, уже о нынешних испытаниях.
